art-on-tezos-turns-cannes-into-a-live-testbed-for-digital-culture
Nghệ thuật trên Tezos biến Cannes thành môi trường thử nghiệm trực tiếp cho văn hóa số
Tại TezDev 2026 ở Cannes, “Art on Tezos” đã trình diễn một môi trường chiếu ánh sáng immersive, sử dụng kỹ thuật chiếu bản đồ, xây dựng tác phẩm trên chuỗi khối như một mô hình sống động cho văn hóa số. Các diễn giả nhấn mạnh cách Tezos giảm chi phí và rào cản để nghệ sĩ từ Kurdistan, châu Phi và Nam Mỹ có thể phát triển các hoạt động bền vững và thậm chí thoát khỏi sự đàn áp. Triển lãm dự kiến sử dụng Tezos của Trilitech tại HEK Basel cho thấy nghệ thuật trên chuỗi đang tiến sâu hơn vào hệ sinh thái bảo tàng, rút ngắn đáng kể quá trình hợp pháp hóa trên một thế kỷ của nhiếp ảnh.
2026-04-01 Nguồn:crypto.news

Nghệ thuật trên Tezos không còn là một thử nghiệm ngách; tại TezDev 2026 ở Cannes, nó đã trở thành một mô hình hoạt động cho thấy hướng đi tiếp theo của văn hóa kỹ thuật số.

Tóm tắt
  • Tại TezDev 2026 ở Cannes, “Nghệ thuật trên Tezos” đã tạo ra một không gian sống động, được trình chiếu bản đồ hóa, coi các tác phẩm on-chain là một mô hình sống động cho văn hóa kỹ thuật số.
  • Các diễn giả nhấn mạnh cách Tezos giảm chi phí và rào cản để các nghệ sĩ từ Kurdistan, Châu Phi và Nam Mỹ có thể xây dựng các hoạt động bền vững và thậm chí thoát khỏi sự đàn áp.
  • Triển lãm do Trilitech lên kế hoạch tại HEK Basel, được hỗ trợ bởi Tezos, cho thấy nghệ thuật on-chain đang tiến sâu hơn vào hệ sinh thái bảo tàng, rút ngắn đường cong hợp pháp hóa kéo dài hàng thế kỷ của nhiếp ảnh.

TezDev 2026 tại Cannes cho thấy nghệ thuật Tezos đã phát triển từ NFT thành văn hóa và cơ sở hạ tầng kỹ thuật số toàn cầu, mang tính chính trị sâu sắc và ngày càng đạt cấp độ thể chế.

Nghệ thuật trên Tezos: Tương lai của sự sáng tạo kỹ thuật số

Được tổ chức tại Hôtel Martinez vào ngày 30 tháng 3, “Nghệ thuật trên Tezos: Tương lai của sự sáng tạo kỹ thuật số” đã được trình bày như một không gian sống động thay vì một hội thảo thông thường. Các tác phẩm được trình chiếu bản đồ hóa bao trùm căn phòng bằng những hình ảnh chuyển động, trong khi cuộc trò chuyện giữa các nghệ sĩ, người quản lý nghệ thuật (curator) và những nhà xây dựng hệ sinh thái đã vạch ra cách nghệ thuật on-chain phát triển từ những NFT ban đầu thành các hệ thống tạo sinh phức tạp và các cài đặt tương tác.

Đối với người quản lý nghệ thuật (curator) và cố vấn nghệ thuật Brian Beccafico, đổi mới thực sự của Tezos là việc nó mang những ai vào cuộc trò chuyện này. Dựa trên công việc của ông với các sàn giao dịch như Objkt, ông nhấn mạnh rằng trên Tezos, “bạn có thể gặp gỡ rất nhiều nghệ sĩ đến từ những nơi thường không có quyền tiếp cận các thị trường nghệ thuật rộng lớn hơn… các nghệ sĩ từ Châu Phi… Đông Nam Á, Nam Mỹ,” một sự tương phản rõ rệt với nền kinh tế nghệ thuật toàn cầu, nơi “gần 70 phần trăm giá trị toàn cầu được bán đấu giá… diễn ra ở New York.” Chi phí thấp hơn và công cụ mở chuyển thành hiện thực kinh tế: “ngay cả khi bạn bán một tác phẩm nghệ thuật với giá 100 đô la một chiếc… ở một quốc gia có thu nhập trung bình 300 đô la một tháng, điều đó… là bền vững cho một nghệ sĩ.”

Aleksandra Art, Trưởng bộ phận Nghệ thuật tại Trilitech, đã đặt sự thay đổi này vào một lịch sử truyền thông dài hơn, trải dài từ nhiếp ảnh sơ khai đến Instagram và giờ là blockchain. Cô nhắc nhở khán giả rằng bản thân nhiếp ảnh từng bị bác bỏ – “khoan đã, nhiếp ảnh là nghệ thuật ư? Cái gì? Không, nó chỉ là một bức ảnh thôi mà” – trước khi các hội chợ, nhà phê bình và nhà sưu tập xây dựng một hệ sinh thái mới xung quanh nó. Động lực tương tự hiện đang diễn ra trong nghệ thuật kỹ thuật số: “chúng ta có Instagram ra mắt và đột nhiên có những nghệ sĩ Instagram… không cần đại diện phòng trưng bày,” và blockchain cùng các sàn giao dịch mở rộng logic đó bằng cách “tạo ra các mạng lưới quy tụ những người đam mê nó.” Đối với cô, bước đột phá quan trọng là tác phẩm kỹ thuật số “không nhất thiết phải là một không gian phòng trưng bày giới hạn… nó có thể là màn hình dọc, màn hình ngang, HTML, tác phẩm dành riêng cho từng địa điểm,” có thể truy cập toàn cầu “bất cứ lúc nào” với “những trải nghiệm tương tự cho những người khác nhau.”

Beccafico đã đẩy mạnh khía cạnh chính trị của sự chuyển đổi này. Ông hồi tưởng lại các triển lãm nơi các nghệ sĩ từ Kurdistan “đã sử dụng crypto để chạy trốn khủng bố, chạy trốn ISIS trong chiến tranh ở Syria,” lập luận rằng lý tưởng cypherpunk vẫn còn quan trọng: “khả năng tự do thoát khỏi tiền tệ do nhà nước sở hữu, sự kiểm soát của nhà nước và kiểm duyệt vẫn rất nhiều là một thực tế trong thế giới nghệ thuật ngày nay.” Kết quả là một bối cảnh mà các nghệ sĩ từ Iraq, Thổ Nhĩ Kỳ, Nam Mỹ và các nơi khác không còn ở bên lề nữa mà, theo lời ông, “là tương lai của cả crypto và tương lai của thế giới nghệ thuật.”

Cùng với Aleksandra và Beccafico, những người tham gia phiên họp – Vinciane Jones (Quản lý đối tác nghệ thuật, Trilitech), các nghệ sĩ Patrick Tresset và Georg Eckmayr, cùng những người khác – đã đặt Tezos vào một phả hệ rộng hơn của các thực hành dựa trên hệ thống, từ vẽ thuật toán đến các cài đặt được hỗ trợ bởi AI, hiện được xác minh và giao dịch on-chain. Cuộc thảo luận của họ phù hợp với chương trình TezDev 2026 rộng lớn hơn, vốn nhấn mạnh cách các nâng cấp giao thức như Tezos X và xác nhận Etherlink nhanh hơn nhằm hỗ trợ các trải nghiệm nghệ thuật và trò chơi thời gian thực phong phú hơn, chứ không chỉ là tài chính.

Từ Cannes đến Basel: Tương lai thể chế cho nghệ thuật On-Chain

Trilitech báo hiệu rằng triển lãm sống động của TezDev không phải là sự kiện một lần mà là một phần của một hành trình thể chế dài hơn. Nhóm đã công bố kế hoạch cho một buổi trình diễn sắp tới được hỗ trợ bởi Tezos tại HEK (Haus der Elektronischen Künste) ở Basel, do bộ đôi có uy tín Dr. Alfredo Cramerotti và Auronda Scalera phụ trách, những người nổi tiếng với các dự án tiên phong tại Art Dubai Digital và các địa điểm lớn khác kết nối blockchain, NFT và nghệ thuật truyền thông phê phán. Sự tham gia của họ chỉ ra một tương lai mà các thực hành on-chain tiến sâu hơn nữa vào bối cảnh bảo tàng, đưa các nghệ sĩ thị trường mới nổi của Beccafico và các tác phẩm “linh hoạt”, bản địa màn hình của Aleksandra vào đối thoại với hàng thập kỷ thử nghiệm kỹ thuật số và khái niệm.

Nếu hành trình của nhiếp ảnh từ “chỉ là một bức ảnh” đến trở thành nền tảng bảo tàng mất một thế kỷ, thì các nghệ sĩ Tezos (TEZ) đang rút ngắn đường cong đó chỉ trong vài năm đầy cam go, sử dụng blockchain không chỉ làm thị trường mà còn làm cơ sở hạ tầng cho các hình thức quyền tác giả, cộng đồng và sự tồn tại mới.